●青春是有限的，但“小鮮肉”如此地揮霍青春，我們覺得心疼。
●現(xiàn)在出現(xiàn)了一個變化，就是大量的IP劇開始積壓了，賣不動了。
●看一些同行的劇本，基本上一模一樣。故事都喪失了敘事的藝術個性，同質化現(xiàn)象嚴重。
●目前，網絡劇的門檻就四個字：會“胡說八道”。
●當一部作品缺乏了思想力量和人性深度時，它就只能變成消費品而已。
●大家都在瘋狂開情節(jié)的列車，但是人物還在始發(fā)站，這是中國電視劇最大的問題。
“每寫一部戲，我都要去一線深入采訪。作品要上去，作家要下去。”每次談及自己的創(chuàng)作經驗，高滿堂總是向記者反復強調深入生活的重要性，在他看來，這是一部作品能否走進觀眾心靈、能否走進時代深處的關鍵。曾創(chuàng)作過《闖關東》《北風那個吹》《鋼鐵年代》《大河兒女》《溫州一家人》《老農民》《最后一張簽證》等優(yōu)秀作品的高滿堂有“平民作家”、“金牌編劇”的美譽。身為編劇，他始終保持著“不跟風”的創(chuàng)作姿態(tài)，堅守現(xiàn)實主義陣地，描寫普通百姓的心靈世界和精神風貌；身為全國政協(xié)委員，他的關注焦點從來沒有離開過電視劇，不管是呼吁保護原創(chuàng)、激勵原創(chuàng)，還是痛斥電視劇產業(yè)亂象、倡導現(xiàn)實題材回歸，都體現(xiàn)了高滿堂作為劇作家的良知。今年全國兩會間隙，針對當下電視劇創(chuàng)作高片酬、大IP、網劇熱等話題，高滿堂向本報記者表達了他的思考。
記 者：今年兩會上，您和陳道明、宋丹丹等委員都在發(fā)言、采訪中提到了“小鮮肉”的話題，一下子成為了媒體關注的焦點。當下的中國電視劇投資、制作盲目推崇“小鮮肉”“小鮮花”，所帶來的諸如高片酬、低演技、缺乏敬業(yè)精神等負面效應，其實損害的遠不止是行業(yè)本身，更多的將是一個時代的審美趣味和文化走向。
高滿堂：現(xiàn)在拍攝一部1億成本的電視劇，要請到這些當紅“小鮮肉”，片酬基本在七八千萬，只有兩三千萬留給導演、編劇、團隊、后期制作，這不是什么新鮮事，造成了我們作品中巨大的垃圾出現(xiàn)，因為沒有錢做后續(xù)，這已經變成了新常態(tài)?，F(xiàn)在的關鍵問題，不僅僅在于這些“小鮮肉”拿了多少錢，它會造成這個行業(yè)的惡性競爭，主要是你出的價格高，我比你還要高，相互競價之風蔓延。在這種情況下，投資方不會做賠錢的買賣，它肯定能把電視劇賣出去，但對觀眾產生的效果卻是負面的、沒有營養(yǎng)的。這是電視劇創(chuàng)作中一種極度的浪費。“小鮮肉”是千百萬粉絲的榜樣，作為演員，這些孩子首先要作出表率，那就是對藝術的敬畏、對職業(yè)的尊重；青春是有限的，但“小鮮肉”如此地揮霍青春，我們覺得心疼。當然，這些“小鮮肉”的一舉一動同樣在影響著粉絲們，他們對藝術的不敬畏、不敬業(yè)也會給粉絲帶來誤導，讓他們失去判斷力：再爛的片子，只要是他們心愛的“小鮮肉”演出，就追著看；即使你的演技差、制作糙、裝腔作勢，也有人愛看。如此下去，“小鮮肉”的表率作用、感染力量就變成了負增長。
記 者：近年來，電視劇創(chuàng)作、制作迷戀大IP，一些根據(jù)熱門網絡小說改編的電視劇霸占熒屏、網絡，鬼怪神仙俠劇、青春偶像劇、古裝偶像劇備受市場追捧。面對電視劇領域這種過度追捧熱門IP的現(xiàn)象，您是如何看待的?這股“一窩蜂”的跟風態(tài)勢會不會持續(xù)下去?
高滿堂：前不久我在上海的快餐店吃面時，發(fā)現(xiàn)周圍幾乎所有年輕人都在一邊吃飯，一邊用手機看一部由某小鮮肉主演的玄幻劇。我就想這類劇給孩子們帶來了什么呢?它們產生的效果都是暫時的、“即食性”的，瞬間能吃飽，但是毫無營養(yǎng)，帶來藝術上的“肥胖癥”。據(jù)我所知，目前一個20萬字左右的IP，它的版權能賣到2000萬了，還有一種是一天我寫1000字，20天就2萬字，在大家還沒有判斷出作品好壞的時候，它就賣完了。大家都在搶、都在“發(fā)燒”，這種現(xiàn)象很不正常。但與此同時，現(xiàn)在又出現(xiàn)了一個變化，就是大量的IP劇開始積壓了，賣不動了；同時，這種“一窩蜂”的現(xiàn)象也讓電視臺、網站很疲憊，但是又很無奈。IP還能堅持多久我也在觀望，這是某一個階段市場情況下必然出現(xiàn)的一種現(xiàn)象，但是它肯定不是長久的現(xiàn)象。在這一點上，我們需要做一個冷靜觀察者。
記 者：當前的網絡文學抄襲亂象頻出，甚至導致被稱為“小說生成器”的自動寫作軟件在行業(yè)中大行其道，全國政協(xié)委員王興東今年的提案就建議加大文學原創(chuàng)權保護，清除復制抄襲“毒瘤”。其實，電視劇領域的抄襲現(xiàn)象也是比較嚴重的，對原創(chuàng)的損害非常大。
高滿堂：當下的電視劇劇本寫作也存在抄襲的“軟件化”現(xiàn)象，無論是青偶劇、古偶劇還是家庭生活劇，都有套路。我參加過一個劇本討論會，聽完之后總結說，七個故事最后就一個故事，你中有我我中有你?？匆恍┩械膭”荆旧弦荒Ｒ粯?。故事都喪失了敘事的藝術個性，同質化現(xiàn)象嚴重。我們的影視還是在復制、抄襲當中，缺乏創(chuàng)新。但就是這樣的劇，仍有強大的收視率。我最大的擔心就是長此以往，我們年輕觀眾的審美變成低齡化、幼兒園化、無知化了。大家都在做一個游戲，即使做得很累很疲憊，也還是要做下去，因為在這個行業(yè)你投入就要有產出。在這個游戲當中，不斷會有人掉隊。在這樣的情況下，現(xiàn)實主義創(chuàng)作、現(xiàn)實題材就面臨著巨大的挑戰(zhàn)和困擾，生存的空間越來越狹窄。當一個民族失去現(xiàn)實主義，大家都在一些虛無縹緲的鬼怪神仙俠、玄幻里，那是很可怕的。
記 者：面對這樣的創(chuàng)作現(xiàn)狀，您認為現(xiàn)實題材應該如何突圍?
高滿堂：過去我們一提到現(xiàn)實主義就是嚴肅的、深刻的，這個也并不是完全正確，其實現(xiàn)實主義秉承的就是兩個字“真實”。傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義，需要與時俱進，不能說抱殘守缺，一成不變，需要在表現(xiàn)方法上更貼近一些熱點。怨天尤人沒有用，這個車一直在奔跑，你跑不動就上不了這臺車，但是我不能為了上車就把衣服都脫了，不能這樣的。
記 者：經歷了2014年“網絡劇元年”至2016年的“升級換代”，如今的中國網絡劇，一方面，現(xiàn)象級網絡劇頻現(xiàn)，點擊量動輒上10億，傳播力日益增強；另一方面，一些摻雜色情、暴力、耽美等情節(jié)的作品頻繁引發(fā)受眾吐槽，遭遇下架整改，僅2016年就有150多部內容存在違規(guī)的網絡劇、網絡電影受到處理。您認為當前網絡劇存在哪些問題?是否也會去嘗試寫網絡劇?
高滿堂：網絡劇是一種消費，但如果監(jiān)管不利，部分網絡劇也是一種毒藥。不能孩子們要看什么就給他們提供什么，這里面有多少是在打政策、題材底線擦邊球的作品，有多少是沒有思想、藝術內涵的作品，它們的無序增長，一方面會使年輕觀眾失去審美的判斷力，另一方面會帶來能量的負增長，助長逃避內涵、躲避崇高之風。目前，網絡劇的門檻就四個字：會“胡說八道”，那些編劇從不考慮前因后果，不考慮人生的邏輯、生活的邏輯、情感的邏輯。我們這一代編劇根本寫不過網絡劇的編劇，我們是講究邏輯的、講究生活的，我們也下不去這個手。雖然目前對于網絡劇也有一些監(jiān)管，但是力度不夠。在電視劇和網劇上，我們的審查標準應該是一致的、嚴肅的。
記 者：從1983年成為專業(yè)編劇至今，您在電視劇劇本創(chuàng)作上堅守了34年，寫出了900余部(集)的作品，但很少有人知道，您是從小說創(chuàng)作起步的。早在上世紀70年代末您就開始了小說創(chuàng)作，當時一些作品還被《小說月報》《小說選刊》轉載。小說的寫作對您之后電視劇的創(chuàng)作有沒有影響?您是如何看待文學與電視劇的關系的?
高滿堂：肯定有影響。優(yōu)秀的劇作家一定是對文學無限崇尚的人。他知道，一切的藝術來自于文學，文學是一切藝術的創(chuàng)作之母。劇作家對文學的尊重、敬畏之后，轉化成他們的視覺表達，這是創(chuàng)作的必由之路。我們這一代人中有很多是從作家轉換成劇作家的，比如朱蘇進、鄒靜之、劉恒、海巖等，都是很優(yōu)秀的小說家，但是從事影視創(chuàng)作后，文學的力量依然在滋養(yǎng)著他們。如果一個編劇沒有文學的營養(yǎng)，直接進入視覺的表達，可能他的藝術手法越來越鮮活、技術手段越來越先進，但我對他的可持續(xù)性是保持懷疑的，其作品的內容、思想性可能跟不上。現(xiàn)在很多年輕的編劇在技巧性上無可挑剔，存在的問題都是故事的內容表達，這也是同質化現(xiàn)象出現(xiàn)的內在原因之一。在我看來，當一部作品缺乏了思想力量和人性深度時，它就只能變成消費品而已。我們這個時代，在影視上消費的太多了，但是黃鐘大呂、震撼人心的作品太少了。繁榮、熱鬧有余，品質好、 質量高的作品大家越來越看不到了。
記 者：習近平總書記在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式的講話中，講到“典型人物所達到的高度，就是文藝作品的高度，也是時代的藝術高度。只有創(chuàng)作出典型人物，文藝作品才能有吸引力、感染力、生命力。”在塑造電視劇“典型人物”方面，您有什么經驗和思考嗎?
高滿堂：我曾經說過，中國的電視劇從來不缺乏大制作，但是缺乏人物形象，大家都在瘋狂開情節(jié)的列車，但是人物還在始發(fā)站，這是中國電視劇最大的問題。我們一年生產這么多電視劇，別說故事記不住，人物能夠留下的就更少了。中國的電視劇曾經給我們留下了《渴望》中的劉慧芳、宋大成，《編輯部的故事》中的李冬寶、葛玲，《士兵突擊》中的許三多等諸多經典形象，但這幾年使觀眾印象深刻的典型人物形象不多了。這種典型的人物形象可以放到陳列柜里，可以放到影視畫廊里面。造成典型人物缺失現(xiàn)象的原因很多，其一，就是現(xiàn)實主義、現(xiàn)實題材創(chuàng)作的匱乏；其二，典型人物形象的塑造需要劇作家起碼在心中醞釀十年八年，但現(xiàn)在快寫、快拍、快播的制作流程，根本不允許一個劇作家去精心醞釀。我寫電視劇，要構思故事，但首先想到的還是一個人，像《闖關東》中的朱開山、文他娘等形象，我醞釀了幾十年，因為我寫的是我的父親、母親，把他們的形象轉化成了朱開山、文他娘的形象，這些形象充滿了生活的依據(jù)，也充滿了內心的真情。
記 者：您的新作品《老中醫(yī)》即將開拍。為什么會選擇中醫(yī)題材?該劇的創(chuàng)作有沒有一些新的突破?
高滿堂：中醫(yī)無處不在、無所不包。寫中醫(yī)一直是我的一個愿望。三年前，我去了常州孟河鎮(zhèn)深入生活，這里是中醫(yī)的發(fā)源地之一， 300年孟河醫(yī)派，傳承至今。之后的一年，屠呦呦獲得了諾貝爾醫(yī)學獎，這又給了我創(chuàng)作的動力。在寫作中，我特別注重從中醫(yī)身上提煉優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和傳承的關系?！独现嗅t(yī)》講述的是1925年至1945年期間的七個傳奇的醫(yī)案故事，但對現(xiàn)代生活中的諸多問題都有所影射。年代劇切記不要陷入孤芳自賞的圈子，一定要和觀眾熱切地交流，打通和現(xiàn)代觀眾的血脈。所以，這個故事雖然發(fā)生在民國，但醫(yī)患關系、騙錢的江湖術士、大神大仙等都有一定的現(xiàn)實意義。我希望一方面把中醫(yī)請下神壇，還于民間，為觀眾理出一條線索：中醫(yī)從哪里來，到哪里去，寫出一個真實的中醫(yī)；另一方面也希望觀眾看完《老中醫(yī)》，對中醫(yī)有基本的了解，甚至都會診診脈、給自己看看病，以此為中醫(yī)正本清源，展現(xiàn)醫(yī)者仁心。
